主演電影《了不起的老爸》，對于演員被標簽化并不反感，稱遇到好劇本不排斥演老太太
龔蓓苾 表演這件事，我能堅持一輩子
和一些演員不同，龔蓓苾敢于回看自己的作品，那時候的她，會變得非�？量�，如同在電影《了不起的老爸》中其飾演的教練一樣嚴肅。她習慣于帶著批判的眼光去看自己的表演，如果覺得不好就會一陣胸悶，覺得好的話，會對自己稍加鼓勵。
出道多年，她說她幾乎從來沒變過，率性、直接，敢說敢演，對表演苛刻認真，“我15歲就開始演戲了，一直都在摸索的路上行走，有遺憾，也是因為當時自己的認知水平有限。所以我也不覺得那是遺憾，只要每部戲都在傾盡全力地做，就夠了。”
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《了不起的老爸》成圓夢之作
看完《了不起的老爸》劇本，龔蓓苾的第一反應(yīng)是“接”，“我一定要把運動員的那種氣質(zhì)、酷勁兒表現(xiàn)出來。”涉及運動題材的華語電影這幾年才逐漸多了起來，她將這次參演比作“圓夢”，那種興奮，并不僅限于其對體育題材電影的喜愛，更重要的是她身上的體育情結(jié)。
初中時，龔蓓苾就被省隊選中，一度成為福建省泉州市石獅市100米短跑紀錄的保持者，并將這一紀錄保持了十年。演員這份職業(yè)，差點兒成了她的副業(yè)。
至今，提到體育，她都是一腔熱血。電影《了不起的老爸》拍攝期間，一到賽場，她似乎就被“無敵感”加身，整個人都處于興奮狀態(tài)中。導演周青元在現(xiàn)場一看，急了，因為龔蓓苾的角色是一名長跑教練，“導演總在片場說，你是來教別人跑步的，要注意配速，重點是教別人，我只能暫且過一點點癮�！饼忀砥冃χf，周青元欠她一個跑步運動員的角色。
但就算是扮演長跑教練，也不是想當然就可以上場的。“我只是運動員，不太懂教練的工作方法，但知道教練的那種感覺，包括他們會喊口號，這些都是需要通過觀察來學習的。”觀察，是龔蓓苾表演的基本法，每接到一個新的角色，她總是讓自己先去體驗生活，坐在那里觀察。為飾演記者，她曾假扮記者去實地暗訪；為演村婦，她喬裝融入到環(huán)境中，直到不再被別人認出來……這次出演教練，龔蓓苾就一路跟著《了不起的老爸》劇組請來的專業(yè)教練學習。
并不反感成為“前妻專業(yè)戶”
從運動員轉(zhuǎn)型到演員，連龔蓓苾自己也不知道為什么會走上這條路。
她以前也帶著對演戲的膚淺認識，覺得演戲可以不用上學，還能和周圍的同學吹噓“看，我在演戲呢”。但很多人生規(guī)劃，都是被命運往前推著走的。1989年，龔蓓苾被導演米家山相中，還沒到16歲就出演了電影《你沒有十六歲》。高中畢業(yè)后，她順利考入中戲表演系。剛進大學，龔蓓苾就與一家香港經(jīng)紀公司簽了約，首部作品便是與吳倩蓮、李亞鵬合作的《京港愛情線》，堪稱國產(chǎn)偶像甜寵劇的開山之作。后來，她與李亞鵬的緣分延續(xù)到了《將愛情進行到底》，也將她送進了中國最早的一批偶像劇演員群體。
不過，相較于電視劇，龔蓓苾和老公伍仕賢合作的三部電影《車四十四》《獨自等待》《形影不離》更為人所知。2012年，結(jié)婚生子后她逐漸淡出演藝圈。2015年復(fù)出，從電視劇《秦時明月》中的“雪女”開始，接連出演多部古裝劇，角色有大有小。
“剛出道的時候可能對角色大小會有迷惑，會心氣比較高地說‘那么小的角色，不去’。但這些年，我拍戲更看重的是本子、角色、班底，還有對手戲演員、導演是不是我特別想合作的。我很清楚這種欣賞，會帶給我們更多創(chuàng)作的火花，這和角色大小是無關(guān)的�！饼忀砥兩踔琳{(diào)侃起自己，“他們都說我是‘前妻專業(yè)戶’”。從電影《我不是藥神》里的徐崢、《我和我的祖國》中的葛優(yōu)到《寵愛》里的于和偉，龔蓓苾接連在三部電影中出演了男主角的前妻，“三部電影的導演、演員都是我想合作的，戲份不多，我也會去演�！�
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娛樂圈里不是誰都有保障
說到標簽，龔蓓苾覺得那是“市場對演員某種特質(zhì)的認可”，對這樣一邊倒的評價與形容，她也經(jīng)歷了從“反感”到“接受”的過程。剛出道的時候她被打造成“清純玉女”，面對找到她的一系列同質(zhì)化角色會厭倦與苦惱，但回想起來，她發(fā)現(xiàn)能在同一類型中探索到極致也是一種成功。但她會盡量避免重復(fù)，但各方面都是不錯的機會，她也不會放過：“演員是不能停下來的。曾經(jīng)迷茫的時候我也在想，如果不做演員了還能做點兒什么，但至今都沒有更好的選擇。我很明白演員會有不安全感，這個圈里不是每個人都有保障�！�
面對殘酷的現(xiàn)實，龔蓓苾卻有著樂觀的心態(tài)，她始終相信就算被拋到低谷，也會有另一扇門或另一個機會出現(xiàn)，對于熱愛的表演，她希望自己能堅持一輩子：“如果觀眾還想看我演戲，這個圈子還認可我的存在，即使演老太太我也愿意�！�
這一年，除了正在熱映的《了不起的老爸》，龔蓓苾還有很多作品將與觀眾見面，包括電影《漢南夏日》《一刀天堂》，以及與王俊凱、馬思純合作的《斷·橋》等�，F(xiàn)在的她，在表演上更加自信、自在，她也將這種自由保持到了作品之外，“我很清楚大家都會用曝光率去衡量明星，但我只在有作品的時候才會進行宣傳，其他亂七八糟的噱頭都是沒意義的�！�
■ 對話
遇到差勁的對手就是種折磨
新京報：演戲，有沒有哪一瞬間讓你覺得很累？
龔蓓苾：有��！演到不好的(戲)、很爛的(戲)，那真是讓你郁郁不得志，心情崩潰，充滿了懊悔和不快。就覺得自己荒廢了人生，虛度了年華，好無聊。
新京報：遇到不敬業(yè)的演員，會用一種怎樣的心態(tài)去對待？
龔蓓苾：看到對戲不認真的(演員)是一種折磨，因為好演員對戲都是不計回報的。就像我們老一輩藝術(shù)家，他們永遠充滿謙虛，對自己永不滿足，一直想要往前進、不斷學習。這種想法也影響了我，一直堅持對表演的摸索。
新京報：在娛樂圈保持真實是一件很難的事情嗎？比如被拍丑照等，在你這里仿佛是絕緣的？
龔蓓苾：我還好，平時出門就很少化妝，有次我老公跟我說，人家在拍你，你都不稍微整理一下自己。我說沒辦法，我不可能天天出個門還要化著妝，有負擔，我屬于那種想讓自己處于舒服與自在狀態(tài)里的人。作為藝人，我知道這很矛盾，越紅大家越關(guān)注你，就像那些流量明星，出門就有瘋狂的粉絲跟著，完全沒有自己的生活，挺可憐的。
新京報：所以你并不想要這種“紅”帶來的反作用力？
龔蓓苾：是的，如果有了所謂的“紅”，條件是完全沒有自己的生活，我是絕對不會選擇的。我還是喜歡現(xiàn)在這樣的生活，自在。
采寫/新京報記者 周慧曉婉
攝影/新京報記者 郭延冰
